机械作品应该怎么拍照，摄影有什么技术难度技术含量吗？
摄影有技术难度也有技术含量。首先从操控相机来说，摄影有技术难度，难在对各项参数的理解和灵活运用。
白平衡的选择、光圈快门ISO的合理组合，测光方式、对焦模式的选择，景深的控制等等都有一定的技术难度。
这个有难度不怕，深入学习一下也就不难了。比如把说明书看个3~5遍，拿起相机拍个1万2万张，回头再看几遍说明书。这些参数指标的意义以及如何灵活运用，基本就能掌握，同时也积累具备了一定的技术含量。
操控相机像开汽车一样，经大量实践后，熟能生巧，最终人机合一。
操控相机这个难度没有了，第2个难度又来了。
这个难度就是构思。拍什么，怎么拍，怎么构图，如何表达自己的拍摄意图。这个难度和相机关系不大，和人有关系。
同样的场景，有的人拍的有意境、有韵味，构图巧妙，光影运用自然，色彩搭配协调。
怎么看怎么舒服。
而我拍的直来直去，属于现场复制，构图无序，色彩杂乱，最终废片一张。
我想这才是摄影真正的“技术难度”吧。
这个学不来，是悟出来的。
每张优秀的照片都是摄影人的自身文化底蕴、个人修养、眼光、审美，情趣的综合反映。
只有大量的观摩优秀作品，提升个人修为，用心研究，从构图从用光从后期，然后模仿拍摄，最后实现独立创作。这样做也有可能解决这一“技术难题”，只是需要耗费大量的心血。
还不一定能成。
摄影看似简单，实则大有学问。
电影放映机的镜头能用来拍片吗？
从事电影职业一辈子了！对电影技术怀有深厚情愫。改制过不少的电影放映镜头用于单反相机摄影用。电影镜头的价格相对便宜，用料讲究，镜片口径大——镜头的光圈也大。即使国产电影镜头的常用光圈，大多是F=1.4~1.9的。因此改制后电影镜头拍摄出的光影效果，是常用的普通摄影镜头无法比的！尤其是宽银幕电影放映镜头，改制到单反相机上，可以让普通单反相机，拍摄出3比1画面的宽银幕图片。类同林哈夫617胶片机的效果。
摄影师应该注意哪些？
摄影是一种艺术创作过程，需要有一定的生活体验、艺术修养与技术技巧才能出好作品。作为一名摄影师应该注意做好以下几方面：首先要善于学习。除了学习摄影艺术基础知识，掌握摄影技巧，还必须加强艺术修养，向他人学习，不断提升自我素质；其次要深入生活。记录生活必须去贴近生活，感受生活，创作才能有源泉，作品才有生命力；再者有独特视野。所拍照片应该有个性，独特角度，带给人们美的视觉，留下无限遐思。
